Wat zie je écht als je de herkenning loslaat? Die vraag is vaak het begin van een creatief avontuur. Abstracte fotografie draait niet om het vastleggen van wat iets is, maar om wat iets doet. Het roept verwondering op. Soms zelfs verwarring. En precies dat maakt het zo leuk om ermee te experimenteren.

We merken het elke keer: zodra je gaat spelen met vormen, lijnen, kleurvlakken of texturen, valt het idee van een ‘goed’ of ‘mooi’ beeld weg. Je bent aan het ontdekken. Aan het voelen. Aan het onderzoeken. En je beelden krijgen meer zeggingskracht.

Zodra je de stap maakt naar abstracte fotografie, gaat er een andere wereld voor je open. Je kijkt niet langer naar wat iets is, maar naar wat het doet in je beeld. Een roestige deur wordt een spel van lijnen en structuren. Zeeschuim verandert in een ritme van vlakken.

En door een bewuste onscherpte krijgt een schaduwspel ineens iets mysterieus. Juist het loslaten van herkenbare onderwerpen daagt je uit om bewuster te kijken en te spelen met compositie, licht en beweging. Dat maakt abstracte natuurfotografie zo verrassend: je weet nooit precies wat je tegenkomt, en elk beeld dat je maakt is uniek.

Abstracte foto van een bloem.
Een abstracte foto van een bloem.

Door te experimenteren met technieken als intentional camera movement of meervoudige belichting, en te zoeken naar textuur, kleur en vorm, leer je je omgeving op een totaal andere manier ervaren.

In a hurry s Hertogenbosch The Netherlands Betere Landschapsfoto
ICM: fietser in Den Bosch

De camera wordt geen registratiemiddel meer, maar een creatief gereedschap waarmee je jouw eigen visuele verwondering vormgeeft. En dan komt de vraag: wat zie je eigenlijk nog – en wat durf je los te laten?

Wat is abstracte fotografie?

Abstracte fotografie is het loslaten van herkenning: je beeld draait om kleur, vorm, textuur of beweging – niet om het onderwerp.

In abstracte fotografie draait het niet om herkenbare onderwerpen zoals een boom, bloem of landschap, maar om beeldaspecten als kleur, contrast, vorm of beweging. Het resultaat is vaak vervreemdend. Soms weet je pas bij goed kijken wat er te zien is – en dat is precies de bedoeling.

Maar… hoe kom je dan aan zo’n beeld?

De manier van kijken

De sleutel ligt in hoe je kijkt. Abstracte beelden zie je niet altijd meteen. Ze ontstaan vaak als je stopt met zoeken naar een onderwerp, en begint te kijken naar lichtval, structuren, lijnen of spiegelingen. Kijk eens door je zoeker of scherm zónder iets te willen herkennen. Zoom in. Kantel je camera. Ga door je knieën. En kijk.

Abstracte foto van een bos.

Het onverwachte tegenkomen

Vaak kom je de beste abstracte beelden per ongeluk tegen: in het patroon van zeeschuim, in schaduwen op een muur, of in verweerde verf op een paal. Tijdens onze workshop laten we je bewust oefenen met deze manier van waarnemen. Het helpt om het idee van een ‘goed onderwerp’ los te laten.

Durf te experimenteren

Abstracte fotografie vraagt niet om een plan. Het vraagt om lef om te spelen. Gebruik eens een lange sluitertijd terwijl je beweegt. Of maak expres je beeld onscherp. Ga overbelichten. Of fotografeer door iets heen. Dat kan zomaar leiden tot iets dat veel meer zegt dan een scherpe, realistische foto.

Foto van een druppel op een groen blad.
Is deze foto van een druppel abstract genoeg voor jou? Dat is helemaal goed. Jij bepaalt wat jij mooi vindt en fotografeert.

Technieken en instellingen

Er zijn talloze technieken om abstracte foto’s te maken. We geven je een korte opsomming.

  • Intentional Camera Movement (ICM): beweging met de camera tijdens een langere sluitertijd
  • Meervoudige belichting: kies altijd voor in-camera technieken
  • Macrofotografie: extreem dichtbij haalt de herkenning weg
  • Met de scherptediepte spelen: grote lensopeningen (f/2.8 of f/4) zorgen voor vervaging

En de camera-instellingen? Begin eenvoudig. Zet je camera op manueel of diafragmavoorkeuze. Gebruik de basis ISO-waarde van je camera – meestal ISO 100 – voor een maximale beeldkwaliteit. Wil je beweging? Werk dan met langere sluitertijden, bijvoorbeeld 1/10 seconde of nog langer.

Compositie zonder houvast

Het componeren bij abstracte fotografie is een kunst op zich. Omdat herkenbare elementen ontbreken, is balans extra belangrijk. Let daarom vooral op:

  • Verhoudingen tussen vlakken en lijnen
  • Ritmes en herhaling
  • Asymmetrie en spanningsvelden

De kracht van vervreemding

Een abstract beeld daagt de kijker uit. “Wat zie ik hier eigenlijk?” Die verwarring is krachtig. Je hoeft dus niet uit te leggen wat iets is. Het mag geheimzinnig zijn. En ja, soms schrikt dat af. Maar vaker is het juist het beeld waar mensen bij blijven hangen.

Een abstracte foto van bloemen en bladeren.

Zelf aan de slag met abstracte fotografie ofliever samen?

Ben je nieuwsgierig geworden? Mooi! Abstracte fotografie kun je prima zelf uitproberen. Maar wil je echt verder komen, en leren van persoonlijke begeleiding, feedback en inspiratie van anderen? Dan nodigen we je van harte uit voor onze workshop abstracte fotografie. Je leert er kijken, ontdekken en experimenteren. Zodat jouw beelden meer worden dan een registratie – ze worden een ervaring.

Wil je meer lezen over abstractie fotografie? Bekijk dan de volgende blogs:

workshops

Wil je meer leren en je vaardigheden verbeteren? Opnieuw geïnspireerd raken door fotografie? Kom dan naar onze praktische workshops.

Yvonne en Frank verzorgen alle workshops persoonlijk en brengen samen meer dan 25 jaar ervaring mee in het geven van fotografie­trainingen. Met hun enthousiasme, praktische aanpak en oog voor detail maken ze van elke workshop een inspirerende én leerzame belevenis.

Samengevat:

✅ Persoonlijke 1-op-1 begeleiding op locatie
✅ maximaal 6 deelnemers per begeleidend fotograaf
✅ Veel praktische tips en adviezen tijdens de workshop
✅ Feedback op je foto’s tijdens de workshop
✅ Samen fotograferen en dé foto maken
✅ Gratis koffie of thee bij aankomst
✅ Een handige gids in het thema van de workshop
✅Twee uitdagende opdrachten voor na de workshop

e book betere fotos in 7 stappen 1 Betere Landschapsfoto

OVER BETERE LANDSCHAPSFOTO

Wij zijn Betere Landschapsfoto, hoe kunnen we jou helpen aan mooiere en betere fotografie

Ontdek Betere Landschapsfoto – Jouw Gids in Fotografie

Wij zijn Frank en Yvonne, de gezichten achter Betere Landschapsfoto. Met passie en enthousiasme helpen we fotografen – van beginner tot gevorderd – om het maximale uit hun fotografie te halen. We delen niet alleen onze kennis en ervaring, maar inspireren jou om de schoonheid van landschappen vast te leggen. Of je nu houdt van macrofotografie, landschapsfotografie of kustfotografie, wij begeleiden je met persoonlijke aandacht.

Workshops, Cursussen en Meer

We bieden een gevarieerd aanbod aan workshops, cursussen en persoonlijke coaching op unieke locaties in Nederland, België en Noord-Frankrijk. Samen ontdekken we de mooiste plekken en leren we je creatieve technieken waarmee je sfeervolle foto’s maakt. We gaven al samen al meer dan 350 workshops aan fotografen in binnen- en buitenland. Én we geven alle workshops zelf.

Jouw Groei als Fotograaf Staat Centraal

Grote en kleine landschappen inspireren ons, en we laten je zien hoe je deze op jouw manier kunt vastleggen. Met onze begeleiding ontdek je nieuwe technieken, ontwikkel je een eigen stijl en maak je beelden waar je trots op kunt zijn.

Wat We Voor Jou Kunnen Betekenen

Blijf Op de Hoogte: Schrijf je in voor onze periodieke mail vol tips, inspiratie en exclusieve aanbiedingen.

Vragen? Stel ze eenvoudig in de reacties onder de blogs of neem via de mail contact met ons op, we helpen je graag verder.

Meer Weten? Bezoek onze workshoppagina voor alle informatie over ons aanbod.

Gratis E-Book: Download Betere foto’s in 9 simpele stappen en ontdek praktische tips om direct toe te passen.

Inspiratie Zoeken? Bekijk onze foto’s op Werk aan de muur en laat je verrassen.